Uppleva konst i London

Varje höst åker jag om mina fyra barndomsvänner till London för att uppleva konst och kultur, och gärna några goda öl. Sist vi åkte så fanns det en hel del nya, intressanta platser att besöka för ett gäng konstälskare.

Den första konstutställningen vi besökte denna gång var något unikt som vi aldrig sett förr. På Lisson Gallery hittade vi Ai Weiwei: “Roots”. Ai arbetade med lokala hantverkare och samhällen i hela Brasilien för att lokalisera rötter och stammar från det hotade Pequi Vinagreiro-trädet, som vanligtvis finns i Bahias regnskog. Beståndsdelar av dessa sällsynta trädrötter, av vilka några kunde vara över tusen år gamla, formades, sammanfördes och kastades sedan för att skapa dessa slående kompositioner som återspeglar deras brasilianska arv. Dessa bearbetades sedan av konstnärens unga son, som också besökte dessa trädrester med sin far. Ai använder trädstammar, järn och till och med LEGO-tegelstenar för att återspegla avskogning och rening av människor och deras resurser. Hans arbete avser också de nuvarande politiska verkligheterna i många länder, inklusive hans hemland Kina (det land han fick fly från 2015).

Etnicitet och kön

Nästa galleri att besöka, Pilar Corrias, var även det för en annorlunda utställning, Tschabalala Self: “Thigh High”. Tschabalala Self bor och arbetar normalt i New York och New Haven, men har tagit med sin andra separata utställning till London. Den innehåller nya målningar, skulpturer och en animation som förgrunden för Self:s utforskning av de kulturella förväntningarna som ställs på könen och den rasifierade kroppen. Hennes användning av form och funktion gör att man själv kan analysera den svarta kvinnliga kroppens ikonografiska betydelse i samtida kultur.

Beatrix Potter’s Art: “Drawn with Design” på V&A blev vårt nästa stopp. Utställningen spårar utvecklingen av Potters konstnärskap, visar exempel på hennes barndomsskisser och inhemska projekt tillsammans med hennes älskade, berömda illustrationer. Redan som ung flicka visade Beatrix Potter intressanta design färdigheter.

Mer kvinnlig konst blev det på Zabludowicz Collection där Shana Moulton utforska feministisk spiritualitet genom den psykiska och estetiska världen genom sitt alter ego, Cynthia. Med hjälp av video, skulpturell installation och performance reflekterar den amerikanska konstnären på idéer som är centrala för dagens kulturdebatt, till exempel den personliga wellness-industrin, ekologiska protester och alternativa modeller av livings, adresserade med humor och en konstig uppriktighet.

Regnbågar och is

På Tate Modern fick vi uppleva ett rum fullt av regnbågar i Olafur Eliasson: “In Real Life”. Olafur Eliasson hade en långvarig anknytning till London redan innan han dumpade block av polaris utanför Tate Modern. Nu var han tillbaka till galleriet för en stor utställning med regnbågens rum, dimmiga passager och vridna skulpturer. Inträdet var 18 pund och det var den enda utställningen vi betalade för, men det var värt det. Olafur Eliasson ger en härlig, sinnesförändrande känsla till Tate Modern, scenen för hans tidigare segrar.

Du kanske inte känner till namnet Olafur Eliasson så bra, men du känner säkert till hans arbete. Det hela började 2003, i Tate Moderns Turbinhall, när konstnären gjorde en solig ingång till allmänheten för att medvetandegöra “’The Weather Project”, en kombination av gula lampor, speglar och dimma som gav intrycket av att solen hängde över hallen.

Sista stoppet var Albert Oehlen´s utställning på Serpentine Gallery. Denna Schweiz-baserade tyska målare har varit en nyckelfigur i samtida konst sedan 1980-talet, och har stått ut internationellt under de senaste fyra decennierna. Genom att föra samman abstrakta, figurativa, collagerade och datorgenererade element på duken fortsätter han att utforska en uppfinningsrik mångfald av konstnärliga tillvägagångssätt.

Lite öl förstås

Eftersom jag redan hade besökt Albert Oehlen´s utställning så slog jag mig ned i en skön fåtölj där jag kunde se några vackra konstverk medan jag väntade på de andra. Det var skönt att få vila benen en stund och jag passade på att spela lite eftersom jag ändå inte hade någon att prata med, men innan jag gjorde några spel på Pokerstars casino så kollade jag in Pinterest. Ville se om det fanns några inspirerande bilder för nästa ställe vi skulle besöka, puben Guinea, en av de äldsta i London.

Om man frågar vilken pub som är äldst i London så finns det inget definitivt svar. Det enda man kan komma överens om är att Charles Dickens kände till dem alla. Vi anser att det inte spelar någon roll så länge de har en intressant historia att berätta, därför valde vi att besöka Mayfair-puben Guinea.

Även om själva byggnaden bara går tillbaka till 1720, har det funnits ett värdshus på denna plats sedan 1423, vilket garanterar Guinea en plats på listan över äldsta pubar. På senare tid har den även blivit känd för de biffar som serveras där så det kändes som en bra sista kväll i London för denna gång.

© 2020 Corso